Die Varberg-Schule – die Geschichte der Kunstbewegung, Bergh, Nordström, Kreuger und die Stimmungsmalerei

Die Varberg-Schule ist die Bezeichnung für eine kleine, aber wegweisende Künstlergruppe, die sich zwischen 1893 und 1896 in Varberg an der Küste von Halland versammelte und dort eine neue Art schwedischer Landschaftsmalerei schuf: vereinfacht, ruhig, gefühlsgeladen und stark vom französischen Synthetismus geprägt. Den Kern bildeten drei Maler – Richard Bergh, Karl Nordström und Nils Kreuger –, die alle am Aufstand der Opponenten gegen die Kunstakademie 1885 beteiligt gewesen waren und gemeinsam den Künstlerverband gegründet hatten. Der Name geht auf Prinz Eugen zurück, der Bergh im Herbst 1893 scherzhaft über „l’école de Varbère“ schrieb. Drei Jahre lang malten sie die Festung, die Heidekrautflächen, die Strandwiesen und die Abenddämmerung über dem Kattegat. Die in Varberg entstandenen Bilder wurden zu einem der Wege in die Nationalromantik der 1890er-Jahre und die schwedische Stimmungslandschaftsmalerei – Kunst, die heute in Museen ebenso beliebt ist wie als Poster und Bild in schwedischen Wohnungen.

Diese Seite soll die umfassendste schwedische Informationsquelle zur Varberg-Schule sein. Wir beleuchten die Hintergründe der nordischen Künstlerkolonie in Grez-sur-Loing, stellen die drei Künstler und ihre wichtigsten Werke vor, erklären, was Synthetismus und Stimmungslandschaftsmalerei in der Praxis tatsächlich bedeuten, und zeigen, wo Sie die Gemälde heute sehen können – vom Nationalmuseum in Stockholm über das Kunstmuseum Göteborg bis zum Museum Halland in Varberg. Außerdem stellen wir Verbindungen zu verwandten Seiten her, etwa zu Richard Bergh, den Opponenten und dem Künstlerverband sowie zur Nationalromantik. Zum Schluss erhalten Sie konkrete Tipps dazu, wie das gedämpfte Licht der Westküste als Kunst im eigenen Zuhause wirkt.

Inhalt
↓ Was ist die Varberg-Schule?
↓ Von Grez-sur-Loing zur Küste von Halland – die Geschichte
↓ Die Künstler und ihre wichtigsten Werke
↓ Stil und Technik – Synthetismus und Stimmungslandschaftsmalerei
↓ Vermächtnis, Einfluss und wo Sie die Werke heute sehen können
↓ Die Varberg-Schule zu Hause – Einrichtungsguide
↓ Zeitleiste der Varberg-Schule
↓ Verwandte Künstler und Bewegungen
↓ Häufig gestellte Fragen zur Varberg-Schule

Was ist die Varberg-Schule?

Kurzinfo: Die Varberg-Schule war eine schwedische Künstlerkolonie und Kunstrichtung in Varberg in Halland, die vor allem von 1893 bis 1896 wirkte. Zur Kerngruppe gehörten Richard Bergh (1858–1919), Karl Nordström (1855–1923) und Nils Kreuger (1858–1930). Kreuger ließ sich bereits 1887 in Varberg nieder; Bergh und Nordström kamen im Herbst 1893 mit ihren Familien. Die Bezeichnung „l’école de Varbère“ prägte Prinz Eugen in einem Brief an Bergh im Herbst 1893. Der Stil verband Freilichtmalerei mit Synthetismus und Symbolismus und war unter anderem von Paul Gauguin inspiriert. Bergh führte den Begriff Stimmungsmalerei 1896 in einem Essay ein. Im selben Jahr zogen alle drei nach Stockholm, und Nordström war von 1896 bis 1920 Vorsitzender des Künstlerbundes. Werke der Gruppe befinden sich heute unter anderem im Nationalmuseum, im Kunstmuseum Göteborg, in der Thielska Galerie und in Prins Eugens Waldemarsudde.

Es ist leicht, die Varberg-Schule als Schule im wörtlichen Sinn misszuverstehen, mit Schülern, Lehrern und Räumlichkeiten. Das war sie nicht. Das Wort „Schule“ wird hier ähnlich verwendet wie bei der Schule von Barbizon oder der Düsseldorfer Malerschule: eine Gruppe von Künstlern, die eine Zeit lang am selben Ort lebte, Ideen teilte und eine gemeinsame Bildsprache entwickelte. Im Fall von Varberg war die Gruppe sehr klein – drei Maler und ihre Familien –, doch ihr Einfluss war groß, da die drei zu den einflussreichsten Persönlichkeiten des schwedischen Kunstlebens der 1890er-Jahre gehörten.

Was die Werke aus Varberg verbindet, ist eine Verschiebung vom Abbilden zum Interpretieren. In den 1880er-Jahren hatten die schwedischen Künstler in Frankreich die Ideale des Naturalismus und der Freilichtmalerei kennengelernt: Male, was du siehst, im tatsächlich herrschenden Licht und so wirklichkeitsgetreu wie möglich. In Varberg begannen dieselben Künstler stattdessen zu vereinfachen. Details wurden weggelassen, Konturen klarer, Farbflächen größer und dunkler, und die Landschaft sollte eher eine Stimmung vermitteln als eine Beschreibung liefern. Karl Nordströms Die Festung von Varberg von Süden aus dem Jahr 1894 ist ein Paradebeispiel: Laut Museum Halland ist das Gemälde nahezu vollständig von Details befreit und in einer dunklen Farbskala gehalten, wobei die mächtige Festung als eine einzige schwere Form vor dem Himmel erscheint.

Die Bewegung bildet also ein Bindeglied zwischen zwei größeren Strömungen. Rückwärts weist sie auf den Naturalismus und die Freilichtmalerei in Grez-sur-Loing, vorwärts auf die symbolischere und national gefärbte Kunst, die meist als Nationalromantik der 1890er-Jahre bezeichnet wird und in den nordischen Ländern auch mit dem Symbolismus in Verbindung gebracht wird. Wer verstehen möchte, wie die schwedische Kunst von hellen französischen Freilichtszenen zu den dunklen, lyrischen Dämmerungslandschaften um die Jahrhundertwende gelangte, muss verstehen, was in Varberg geschah.

Von Grez-sur-Loing zur Küste von Halland – die Geschichte

Die Studienjahre in Stockholm und Paris

Die drei Künstler begegneten sich als junge Männer Mitte der 1870er-Jahre in Stockholm, zur Zeit der Kunstakademie und der privaten Malschule von Edvard Perséus. Nils Kreuger, geboren am 11. Oktober 1858 in Kalmar als Sohn eines Reeders, begann 1874 sein Studium an der Akademie und wechselte 1878 zu Perséus. Richard Bergh, geboren am 28. Dezember 1858 in Stockholm als Sohn des Landschaftsmalers und Professors Edvard Bergh, studierte von 1878 bis 1881 an der Akademie. Karl Nordström, geboren am 11. Juli 1855 auf Tjörn in Bohuslän, studierte an der Vorbereitungsschule der Akademie.

Anfang der 1880er-Jahre reisten alle drei nach Paris, wie die meisten ambitionierten nordischen Maler ihrer Generation. Bergh und Kreuger studierten 1881 bei Jean-Paul Laurens an der Académie Colarossi. Kreuger debütierte 1882 im Pariser Salon und Bergh 1883. Nordström malte in Frankreich in einer hellen, impressionistischen Art, beeinflusst sowohl von den Impressionisten als auch von den Malern von Barbizon. Die Sommer verbrachten sie in der nordischen Künstlerkolonie in Grez-sur-Loing, einem Dorf am Fluss Loing, etwa 80 Kilometer südlich von Paris, wo auch Carl Larsson, Ernst Josephson und viele andere Schweden Freilichtbilder von den Brücken, Gärten und Feldern des Dorfes malten.

Die Opponenten und der Künstlerbund

1885 unterzeichneten die drei den Aufruf gegen die Unterrichts- und Ausstellungspolitik der Kunstakademie, durch den die Künstler als Opponenten bekannt wurden – mehr als 80 Künstler unterstützten die Forderungen. Im Jahr darauf wurde der Künstlerbund gegründet, dessen Sekretär Bergh wurde und dessen Vorsitzender Nordström später war. Der Bund betrieb von 1890 bis 1908 eine eigene Malschule, die Schule des Künstlerbundes, an der Nordström unterrichtete und an der unter anderem Tor Bjurström Schüler war. Mehr über den Aufstand erfahren Sie auf unserer Seite über die Opponenten und den Künstlerbund sowie über Ernst Josephson, der 1885 in Grez ein enger Freund Berghs war.

Warum gerade Varberg?

Nils Kreuger kam als Erster. Er hatte 1886 Bertha von Essen geheiratet und in Bourg-la-Reine außerhalb von Paris gelebt, kehrte aber 1887 nach Schweden zurück und beschloss, sich mit seiner Familie in Varberg niederzulassen. Die Stadt war ein lebhafter Bade- und Kurort, aber auch ein Ort mit dramatischer Natur: die mittelalterliche Festung auf der Klippe am Meer, die flachen Strandwiesen, die Heide und die niedrigen Steinmauern. Im Sommer 1892 begann Familie Nordström, ein Sommerhaus in Apelviken südlich der Stadt zu mieten.

Im Herbst 1893 zogen sowohl Nordström als auch Bergh mit ihren Familien nach Varberg. Nordström kam mit seiner Frau Tekla, selbst Malerin und Grafikerin, und drei kleinen Kindern; Bergh kam mit seiner zweiten Frau Gerda und drei Kindern. Laut Museum Halland suchte Bergh Ruhe, um mehrere große Gemälde fertigstellen zu können. Zur selben Zeit schrieb Prinz Eugen, selbst Maler und enger Freund der Gruppe, einen Brief, in dem er die Künstlerkolonie „l’école de Varbère“ – die Varberg-Schule – nannte. Der Name blieb hängen.

Drei Jahre intensiver Arbeit und die Auflösung 1896

In den Jahren 1893–1896 lebten die drei Familien dicht beieinander, teilten Mahlzeiten, Ateliers und Gespräche und erhielten Besuch von mehreren großen Namen jener Zeit. Museum Halland nennt Karin und Carl Larsson, Emma und Anders Zorn sowie Hanna und Georg Pauli unter den Gästen. 1896 verließen alle drei Varberg und zogen nach Stockholm, wo sie weiterhin die schwedische Kunstszene prägten. Im selben Jahr wurde Nordström Vorsitzender des Künstlerbundes und blieb bis 1920 im Amt. Bergh wurde 1915 zum Oberintendanten des Nationalmuseums ernannt. Kreuger blieb in Stockholm, kehrte aber häufig im Sommer nach Varberg zurück und malte später viel auf Öland.

Die Künstler und ihre wichtigsten Werke

Die Künstlerkolonie von Varberg bestand aus drei sehr unterschiedlichen Temperamenten. Nordström war der herbe Landschaftsmaler aus Bohuslän, Bergh der Intellektuelle und Porträtmaler mit symbolistischen Ambitionen, Kreuger der lyrische Schilderer von Tieren, Licht und Wetter. Gemeinsam deckten sie ein Spektrum ab, das vom monumentalen Festungsbild bis zur intimen Strandwiese reichte.

Karl Nordström – Festung Varberg von Süden (1894)

Karl Nordström (1855–1923) ist derjenige der drei, dessen Varberg-Bilder heute am häufigsten die gesamte Künstlerkolonie repräsentieren. Er malte die Festung immer wieder, aus verschiedenen Blickwinkeln und bei unterschiedlichem Licht. In Festung Varberg von Süden aus dem Jahr 1894 hat er die Details beinahe vollständig weggelassen: Die Burg liegt als dunkle, zusammenhängende Masse über dem Steinbruch, der sich damals südlich der Festung befand, und Himmel und Boden sind auf breite Farbfelder reduziert. Museum Halland beschreibt, wie Nordström nach seiner Rückkehr nach Schweden zur Synthetischen Malerei tendierte, inspiriert sowohl von der kahlen Landschaft seiner Kindheit auf Tjörn als auch von Paul Gauguins Malerei. Bukowskis bringt es so auf den Punkt, dass sich seine Farbgebung vom französischen Impressionismus zu etwas „nordisch Herbem“ wandelte.

Ein weiteres bekanntes Werk aus dieser Zeit ist Die Nachbarhöfe, benannt nach den Höfen rund um den Sommersitz in Apelviken. Hier begegnet uns dieselbe Vereinfachung, jedoch in einer helleren sommerlichen Atmosphäre: Die Häuser, Steinmauern und Felder werden zu rhythmischen Formen in einer ruhigen Landschaft. Nordström ist heute unter anderem im Nationalmuseum, im Kunstmuseum Göteborg, im Kunstmuseum Malmö, in der Thielska galleriet, auf Prins Eugens Waldemarsudde und im Isabella Stewart Gardner Museum in Boston vertreten. Auf Auktionen haben seine Landschaftsbilder sechsstellige Beträge erzielt; bei Bukowskis wurde beispielsweise Sonnenuntergang, Bohuslän für 300.000 Kronen und das Halland-Motiv Dämmerung, Küste von Halland für 175.000 Kronen versteigert.

Richard Bergh – Der Ritter und die Jungfrau (1897) und Vision, Visby (1894)

Richard Bergh (1858–1919) nutzte die Jahre in Varberg für seine ambitioniertesten symbolistischen Projekte. Das Hauptwerk aus dieser Zeit ist Der Ritter und die Jungfrau, ein mannshohes Ölgemälde, an dem er in seinem Atelier in Varberg arbeitete und das er 1897 vollendete. Das Bild ist voller Symbole für Leben und Tod. Museum Halland berichtet, dass Einheimische, seine Frau Gerda und Karl Nordström Modell standen. Das Gemälde befindet sich Berichten zufolge heute in der Sammlung der Thielska galleriet in Stockholm. Aus derselben Zeit stammt Vision, Motiv aus Visby (1894), in dem die mittelalterliche Stadt eher zum Traumbild als zur topografischen Ansicht wird.

Gleichzeitig malte Bergh kleine, stille Landschaften. Strandwiese, Halland von 1893 fängt mit wenigen breiten Pinselstrichen das Licht über den flachen Küstenwiesen ein. Der lyrische Ton aus Varberg führte zu seinem bekanntesten Gemälde, Nordischer Sommerabend (1899–1900) im Kunstmuseum Göteborg, das wir auf der Seite über Richard Bergh ausführlich beschreiben. 1896 prägte er in einem Essay den Begriff der Stimmungsmalerei, der zum programmatischen Bekenntnis einer ganzen Generation wurde.

"l’école de Varbère" – Prinz Eugen in einem Brief an Richard Bergh im Herbst 1893, zitiert von Museum Halland

Nils Kreuger – Oktoberabend bei Apelviken und die Tiergemälde

Nils Kreuger (1858–1930) blieb am längsten in Varberg und hielt am deutlichsten an den hellen Farben des Impressionismus fest. Seine ersten Varberg-Bilder sind laut Museum Halland impressionistische Studien der Stadt, des Meeres und der Landschaft. Mit der Zeit wurden die Konturen kräftiger und die Kompositionen dekorativer. Am bekanntesten wurde er für Landschaften mit Tieren: Pferde auf der Strandwiese, Kühe auf der Weide und Vieh unter schweren Wolken. Werke wie Oktoberabend bei Apelviken zeigen, wie er Dämmerungslicht, niedrige Horizonte und starke Silhouetten miteinander verband.

Auch Kreuger wurde von Vincent van Gogh beeinflusst, dessen Werke 1893 in Kopenhagen gezeigt wurden. In einigen späteren Öland-Bildern um 1905 näherte er sich mit seiner Tupftechnik dem Pointillismus an. Nach seinem Umzug nach Stockholm 1896 malte er unter anderem 1904–1905 Wandgemälde für die Engelbrektsschule und die humoristische Serie Historische Rückseiten. Seine Werke sind im Nationalmuseum, im Kunstmuseum Göteborg, in der Thielska galleriet und auf Prins Eugens Waldemarsudde vertreten.

Prinz Eugen und die Besucher

Prinz Eugen (1865–1947) lebte nie in Varberg, war aber der engste Freund und Mäzen der Gruppe. Schon auf der Weltausstellung in Paris 1889 hatte er ein Gemälde von Nordström gekauft, und seine eigenen stillen Landschaften aus den 1890er-Jahren teilen vieles mit dem Ton der Schule von Varberg. Mehr dazu auf der Seite über Prinz Eugen und Waldemarsudde. Die Gäste Carl Larsson und Anders Zorn brachten ihrerseits Eindrücke aus Varberg nach Sundborn und Mora mit.

Stil und Technik – Synthetismus und Stimmungsmalerei

Die Bildsprache der Schule von Varberg beruht auf zwei Begriffen, die oft verwechselt werden, aber Unterschiedliches bedeuten: Synthetismus, bei dem es um die Form geht, und Stimmungsmalerei, bei der Inhalt und Gefühl im Mittelpunkt stehen.

Der Synthetismus – vereinfachen, um zu verstärken

Der Synthetismus entwickelte sich Ende der 1880er-Jahre durch Paul Gauguin, Émile Bernard und ihren Kreis in Pont-Aven in der Bretagne. Die Idee war, aus der Erinnerung heraus zu malen, statt direkt nach der Natur, die Eindrücke zu „synthetisieren“ und zu großen, geschlossenen Farbflächen mit klaren Konturen zu verdichten sowie Form und Farbe eine emotionale und symbolische Bedeutung tragen zu lassen. Einflüsse kamen zum Teil von japanischen Holzschnitten, die wir auf der Seite über den Japonismus beschreiben, und von mittelalterlichen Glasmalereien. Bukowskis fasst zusammen, dass die drei in Varberg „Inspiration vom Synthetismus bezogen“, und Bergh war mehreren Quellen zufolge derjenige, der sich am stärksten zu Gauguins Werk hingezogen fühlte.

In der Praxis zeigt sich der Synthetismus in den Gemälden aus Varberg durch einige wiederkehrende Mittel: einen hohen oder sehr niedrigen Horizont, wenige große Formen, dunkle Konturen um die Festung, die Häuser oder die Tiere, eine begrenzte Palette aus Blaugrau, Ocker, Moosgrün und tiefem Violett sowie eine fast grafische Anordnung des Motivs auf der Bildfläche. Das Licht ist oft Dämmerungs- oder Abendlicht, wenn die Farben intensiver werden und die Details von selbst verschwinden.

Die Stimmungsmalerei – die Landschaft als Seelenzustand

Die Stimmungsmalerei ist die schwedische Variante der europäischen symbolistischen Landschaftskunst. In seinem Essay von 1896 beschrieb Bergh, dass der Maler die Natur nicht länger wie bei einer wissenschaftlichen Beobachtung wiedergeben, sondern die Merkmale auswählen und verdichten sollte, die beim Betrachter ein bestimmtes Gefühl hervorrufen – Wehmut, Stille, Erwartung oder Sehnsucht. Die Landschaft wird zum Spiegel der Seele. Derselbe Gedanke prägt später Eugène Janssons blaue Stockholmer Nächte, Gustaf Fjæstads Reifbilder aus Rackstad und Harald Sohlbergs norwegische Winternächte.

Material und Arbeitsweise

Die Gruppe malte vor allem mit Öl auf Leinwand, verwendete aber auch Aquarell, Gouache, Pastell und Zeichnung, insbesondere für Skizzen in der Landschaft. Anders als bei der Freilichtmalerei der 1880er-Jahre, bei der möglichst das ganze Gemälde vor Ort entstehen sollte, fertigten sie oft schnelle Studien im Freien an und vollendeten die größeren Leinwände im Atelier. Dadurch blieb Raum für genau jene Vereinfachung und Neukomposition, die der Synthetismus erforderte. Bergh verwendete Einheimische und Familienmitglieder als Modelle, und mehrere der großen symbolistischen Werke entstanden über mehrere Jahre hinweg anhand von Skizzen – eine Skizze zu Der Ritter und die Jungfrau ist auf 1894 datiert.

Vermächtnis, Einfluss und wo Sie die Werke heute sehen können

Die Varbergsschule bestand nur drei Jahre, doch ihre Bedeutung für die schwedische Kunst lässt sich kaum überschätzen. Als die drei Künstler 1896 nach Stockholm zogen, brachten sie eine neue Sicht auf die Landschaft mit, die sich durch den Künstlerverband, seine Ausstellungen und seine Schule an die nächste Generation weiterverbreitete. Die stimmungsvolle Landschaft wurde zu einem der typischsten schwedischen Ausdrucksformen der 1890er-Jahre, und die Entwicklungslinie führt weiter zur Kolonie Rackstad in Värmland, zu Eugène Jansson und zu Prins Eugens Waldemarsudde. Mehr über die gesamte nordische Entwicklung erfahren Sie auf unserer Übersichtsseite zur nordischen Kunst.

Nationalromantik und die 1890er-Jahre

Um 1890 begannen schwedische Künstler und Schriftsteller, nach dem spezifisch Nordischen zu suchen: nach dem Licht, der Natur, der Volkskultur und der Geschichte. Die düsteren Festungsbilder der Varbergsschule und die kargen Wiesen Hallands wurden zu wichtigen Beiträgen dessen, was später als Nationalromantik der 1890er-Jahre bezeichnet wurde. Zugleich ist bemerkenswert, dass die Impulse international waren. Es waren französische Ideen – Gauguins Synthetismus und der europäische Symbolismus –, die schwedischen Malern die Mittel an die Hand gaben, ihr eigenes Land auf neue Weise darzustellen.

Wo kann man die Varbergsschule heute sehen?

Der größte zusammenhängende Bestand der Gruppe befindet sich in Göteborg, wo das Kunstmuseum Göteborg 2024 in seinen Sammlungsräumen eine neue Präsentation der Varbergsschule eröffnete. Dort hängt auch Berghs Nordischer Sommerabend. In Stockholm befinden sich Werke aller drei Künstler im Nationalmuseum, in der Thielska galleriet und auf Prins Eugens Waldemarsudde. In Varberg zeigte Museum Halland – das kulturhistorische Museum Hallands auf der Festung Varberg – eine Ausstellung über die Künstlerkolonie, in der unter anderem Nordströms Festung Varberg von Süden und Berghs Strandwiese, Halland präsentiert wurden. Wer sich weiter vertiefen möchte, kann Bengt-Arne Persons Buch Die Varbergsschule von 1993 lesen, das noch immer als Standardwerk gilt, oder mit dem Artikel über die Varbergsschule in der schwedischen Wikipedia beginnen.

Der Markt für die Varberg-Maler

Auf dem schwedischen Auktionsmarkt ist vor allem Karl Nordström gefragt. Laut Bukowskis wurden seine Landschaftsbilder für etwa 120.000 bis 300.000 Kronen versteigert. Werke mit Motiven aus Halland und Bohuslän zählen zu den begehrtesten. Kreugers Tierbilder und Berghs kleinere Landschaften werden oft in einem niedrigeren Preissegment verkauft. Dadurch ist die Kunst der Varberg-Schule für Sammler im Vergleich zu etwa Zorn und Carl Larsson weiterhin relativ erschwinglich.

Die Varberg-Schule zu Hause – Einrichtungsratgeber

Die Bilder der Varberg-Schule haben eine seltene Eigenschaft: Sie sind ruhig, ohne langweilig zu sein. Die dunklen Farbflächen und einfachen Formen schaffen Ruhe, während das Dämmerlicht Tiefe und Wärme verleiht. Dadurch eignen sich die Motive von der Küste Hallands für Räume, in denen man zur Ruhe kommen möchte, besonders in den dunklen Monaten des Jahres. In unserem Ratgeber über Poster gegen die herbstliche Dunkelheit zeigen wir, wie gedeckte Abendmotive den November und Dezember gemütlicher machen können.

Passende Farben und Materialien

Die Farbpalette der Varberg-Gemälde – Blaugrau, Ocker, Moosgrün, gedecktes Violett und Abendrosa – harmoniert gut mit natürlichen Materialien wie Eiche, Leinen, Wolle und Kalkfarbe. Wählen Sie am besten einen Rahmen aus dunkler Eiche, in Schwarz oder aus patiniertem Messing. Die dunklen Farbtöne des Gemäldes werden durch eine dunkle Leiste betont, während ein heller Eichenrahmen das Licht am Himmel hervorhebt. Unser Artikel über die Psychologie des Rahmens erklärt, wie die Rahmenfarbe die Wirkung eines Motivs beeinflusst. In Bozettos Rahmensortiment finden Sie Rahmen aus verschiedenen Holzarten und in unterschiedlichen Größen. Ein breites weißes Passepartout gibt den stillen Landschaften zusätzlichen Raum. Mehr dazu erfahren Sie in unserem Ratgeber über Passepartouts für Poster.

Platzierung und Größe

Eine querformatige Landschaft im Format 50×70 oder 70×100 Zentimeter ist eine klassische Wahl über dem Sofa oder Bett, wo der niedrige Horizont in den Varberg-Bildern die Linien des Raums verlängert. Kombiniere sie gerne mit einem oder zwei kleineren Motiven in derselben Farbskala, zum Beispiel mit einem botanischen Plakat oder einem ruhigen Strandmotiv. Unser Ratgeber zu Postern über dem Sofa zeigt passende Proportionen und Abstände. Wenn du mehrere Bilder aufhängst, lass das dunkelste Bild die Gruppe unten oder links verankern.

Tipp: Die Dämmerungsbilder der Varbergskolan kommen in indirektem, warmem Licht am besten zur Geltung. Platziere eine Steh- oder Tischleuchte mit Dimmer schräg vor dem Motiv und vermeide starke Spots, die Reflexe im Glas erzeugen. Kombiniere gerne eine Küstenlandschaft aus unserer Kollektion schwedische Kunst mit einem Naturmotiv aus der Naturkollektion in denselben Blaugrüntönen – so erhält der Raum einen stimmigen, nordischen Charakter, der an die Küste Hallands an einem Oktoberabend erinnert.

Zeitleiste der Varbergskolan

1855 – Karl Nordström wird am 11. Juli auf Tjörn in Bohuslän geboren.

1858 – Nils Kreuger wird am 11. Oktober in Kalmar geboren und Richard Bergh am 28. Dezember in Stockholm.

1874–1881 – Die drei studieren in Stockholm an der Kunstakademie und bei Edvard Perséus.

1881–1884 – Studium in Paris, unter anderem an der Académie Colarossi; Sommer in Grez-sur-Loing.

1885 – Der Aufruf der Opponenten gegen die Kunstakademie; Bergh kommt zusammen mit Ernst Josephson nach Grez.

1886 – Der Künstlerbund wird gegründet, Bergh ist sein Sekretär.

1887 – Nils Kreuger lässt sich mit seiner Familie in Varberg nieder.

1889 – Prinz Eugen kauft auf der Weltausstellung in Paris ein Gemälde von Nordström.

1890 – Die Schule des Künstlerbundes wird gegründet und besteht bis 1908.

1892 – Die Familie Nordström beginnt, die Sommer in Apelviken südlich von Varberg zu verbringen.

1893 – Nordström und Bergh ziehen nach Varberg; Bergh malt Strandäng, Halland; Prinz Eugen prägt den Namen „l’école de Varbère“.

1894 – Nordström malt die Festung von Varberg von Süden; Bergh malt Vision, ein Motiv aus Visby.

1896 – Bergh veröffentlicht den Essay über Stimmungsmalerei; die Gruppe zieht nach Stockholm; Nordström wird Vorsitzender des Künstlerbundes.

1897 – Bergh vollendet Riddaren och jungfrun.

1899–1900 – Bergh malt Nordisk sommarkväll, heute im Kunstmuseum Göteborg.

1915 – Bergh wird zum Oberintendanten des Nationalmuseums ernannt.

1919 – Richard Bergh stirbt am 29. Januar in Stockholm.

1923 – Karl Nordström stirbt am 16. August auf Drottningholm.

1930 – Nils Kreuger stirbt am 11. Mai in Stockholm.

2024 – Das Kunstmuseum Göteborg eröffnet eine neue Präsentation der Varbergskolan.

Verwandte Künstler und Bewegungen

Die Varbergsschule steht in engem Zusammenhang mit mehreren anderen Seiten in Bozettos Wissensdatenbank. Beginnen Sie mit Richard Bergh, dem Theoretiker der Gruppe, und mit den Opponenten und dem Künstlerbund, die den kunstpolitischen Hintergrund erläutern. Die französischen Wurzeln der Bewegung werden auf den Seiten über den Naturalismus und Grez-sur-Loing sowie Paul Gauguin und den Synthetismus beschrieben. Die Fortsetzung findet sich bei der Nationalromantik, der Rackstadkolonie, Eugène Jansson und Prinz Eugen. Die Besucher Anders Zorn und Carl Larsson haben eigene Informationsseiten, ebenso wie der Symbolismus im Allgemeinen. Einen Überblick über alle Epochen finden Sie in der Kunstgeschichte – Epochen und Bewegungen oder stöbern Sie in Bozettos Wissensdatenbank unter Künstlern und Bewegungen.

Häufig gestellte Fragen zur Varbergsschule

Möchten Sie die nordische Stimmung mit nach Hause nehmen? Entdecken Sie Kunst berühmter Künstler und unsere Kollektion schwedischer Kunst mit Landschaften, Küstenmotiven und Klassikern aus dem goldenen Zeitalter der 1890er-Jahre – Motive, die dieselbe Ruhe ausstrahlen wie die Küste von Halland an einem Abend in Varberg.